SOBRE
Lucas Estevan Soares
BIOGRAFIA
A oportunidade
Lucas nasceu em Curitiba em 1990, vivendo toda a infância e adolescência no Boqueirão, um dos maiores bairros da capital paranaense. Em 2007 iniciou a carreira de ator, integrou a companhia de teatro Teatratividade e, dirigido por Reikrauss Benemond, atuou em diversos espetáculos teatrais no sul do Brasil.
Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2009 e ingressou no bacharelado de Cinema da Universidade Estácio de Sá. No ano seguinte dirigiu e roteirizou seu primeiro filme, Kabbalah, um média-metragem de caráter experimental. Depois vieram os curtas-metragens Ausência de Nós e The Airport Date. Com este último participou de festivais dentro e fora do país, como o Arouca Film Festival 2012, creditado no evento como “Terminal 2”.
Após 2 anos de Rio emigrou para os Estados Unidos. Nesse mesmo 2011, em Los Angeles, filmou Passaporte dos Sonhos, com atores de 10 nacionalidades e falado em 5 idiomas, no qual o diretor e roteirista também participou como ator. Recebeu uma proposta de trabalho para gravar nas Filipinas, aceitou, e transferiu-se para a Ásia.
No sudeste asiático realizou Ends Meat (em Manila), Bojou (Nagoia, Japão) e o documentário De um Novo Fernando para o Brasil (Ilhas Phi Phi, Tailândia). Na Oceania, em Melbourne, Austrália, filmou "Alegorias de Nós", no qual novamente atuou.
Lucas reuniu as obras Ausência de Nós, The Airport Date, Passaporte dos Sonhos, Ends Meat, Bojou, De um Novo Fernando para o Brasil e Alegorias de Nós e lançou um novo produto, intitulado Trilhos Independentes. Atravessou 2012 e 2013 viajando por países da Europa, África e América Latina exibindo seus filmes e compartilhando suas ideias e experiências relativas ao cinema independente em diversas mostras e festivais como no 56º Café Com Filmes (CCFilmes 2012), em Portugal, no 10º Oberá en Cortos Film Festival, na Argentina, e na 12ª Mostra do Filme Livre (MFL 2013), no Brasil.
Em outubro de 2012 Lucas Estevan Soares fundou em Curitiba a empresa produtora de audiovisual International House of Cinema (IHC). Passou a produzir vídeos comerciais, como a homenagem da Volvo ao Dia do Marinheiro, e a colaborar com a cena musical local, como na parceria com P.A & P.H ou integrante da banda Rap Acústico.
Nesse período, em 2014, casou-se com Rhaissa Gonçalves, que se tornou sua sócia na IHC e também divide com Lucas a função de produtora.
Dois anos depois, o IHC lançou o curta Special Delivery, rodado em Roma, Itália, da diretora Andrea Traina. Por sua atuação ganhou o prêmio de “Melhor Ator de Curta-Metragem” no Premio Nazionale Musa D'Argento, realizado na Sicília em 2016. Também em 2016, Lucas produziu e dirigiu o documentário "Café em Leves Devaneios".
A primeira experiência musical de Lucas ocorreu de forma espontânea quando o rapper francês Gwad o convidou para colaborar na gravação da música "Pas a Plaindre" em 2012, logo após uma das exibições do seu projeto Trilhos Independentes em Clermont Ferrand. Essa experiência marcou o início de uma jornada musical paralela, que complementou o trabalho que Lucas sempre realizou no audiovisual. Desde então, ele tem desempenhado um papel ativo na criação das trilhas sonoras de todos os seus projetos cinematográficos.
No seu estilo principal, Lucas se dedica ao Hip Hop, mas também explora uma vertente eclética de Indie/Folk com influências da MPB, que ele tem explorado e incorporado ao seu repertório musical.
Em 2017 a IHC abriu em Miami (EUA) sua segunda unidade, passando a atender também o mercado daquele país. Lançou neste ano dois curtas realizados em 2011, "Twisted Lines", filmado em Nova York, e "Portraits in the Water", rodado em Singapura. Em 2021 a empresa criou uma distribuidora para comercializar principalmente produções próprias.
A repercussão do clipe “#Boquera”, lançado em 2018, motivou o início dos trabalhos em uma ideia surgida em 2014, a produção de um longa-metragem com um carro de telemensagens no centro da trama e o bairro Boqueirão como pano de fundo.
O filme, financiado com recursos da IHC (sem apoio de programas públicos de incentivo) ao estilo cinema de guerrilha, foi gravado no final de 2019, com a pós-produção ocorrendo no ano seguinte, já durante a pandemia de covid-19. Em 2022 o primeiro longa de Lucas Estevan Soares, que além de dirigir, roteirizar e atuar também compôs e participou da produção do filme e da trilha sonora, percorreu o circuito nacional e internacional de festivais de cinema, sendo bem recebido pela crítica geral (incluindo ser chamado em Cannes (França) de “grande exemplo do novo cinema popular brasileiro”) e premiado em Houston (EUA), Moscou (Rússia) e no Espírito Santo. Coração de Neon fez sua estreia no circuito comercial brasileiro em 9 de março de 2023.
Pontos principais:
Revolução Invisível
Nenhum clube brasileiro documentou sua transformação interna.
Primeiro Case Real
O Coritiba é o primeiro grande case de SAF no Brasil com acesso total.
Inspiração Global
Inspiração direta: Last Chance U, Welcome to Wrexham, All or Nothing.
O Momento É Agora
Momento é agora: acesso à Série A previsto, CT em obra, novo CEO, base forte.
Inspirações:
Linha do tempo narrativa
Lucas nasceu em Curitiba em 1990, vivendo toda a infância e adolescência no Boqueirão, um dos maiores bairros da capital paranaense. Em 2007 iniciou a carreira de ator, integrou a companhia de teatro Teatratividade e, dirigido por Reikrauss Benemond, atuou em diversos espetáculos teatrais no sul do Brasil.
Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2009 e ingressou no bacharelado de Cinema da Universidade Estácio de Sá. No ano seguinte dirigiu e roteirizou seu primeiro filme, Kabbalah, um média-metragem de caráter experimental. Depois vieram os curtas-metragens Ausência de Nós e The Airport Date. Com este último participou de festivais dentro e fora do país, como o Arouca Film Festival 2012, creditado no evento como “Terminal 2”.
Após 2 anos de Rio emigrou para os Estados Unidos. Nesse mesmo 2011, em Los Angeles, filmou Passaporte dos Sonhos, com atores de 10 nacionalidades e falado em 5 idiomas, no qual o diretor e roteirista também participou como ator. Recebeu uma proposta de trabalho para gravar nas Filipinas, aceitou, e transferiu-se para a Ásia.
No sudeste asiático realizou Ends Meat (em Manila), Bojou (Nagoia, Japão) e o documentário De um Novo Fernando para o Brasil (Ilhas Phi Phi, Tailândia). Na Oceania, em Melbourne, Austrália, filmou "Alegorias de Nós", no qual novamente atuou.
Lucas reuniu as obras Ausência de Nós, The Airport Date, Passaporte dos Sonhos, Ends Meat, Bojou, De um Novo Fernando para o Brasil e Alegorias de Nós e lançou um novo produto, intitulado Trilhos Independentes. Atravessou 2012 e 2013 viajando por países da Europa, África e América Latina exibindo seus filmes e compartilhando suas ideias e experiências relativas ao cinema independente em diversas mostras e festivais como no 56º Café Com Filmes (CCFilmes 2012), em Portugal, no 10º Oberá en Cortos Film Festival, na Argentina, e na 12ª Mostra do Filme Livre (MFL 2013), no Brasil.
Em outubro de 2012 Lucas Estevan Soares fundou em Curitiba a empresa produtora de audiovisual International House of Cinema (IHC). Passou a produzir vídeos comerciais, como a homenagem da Volvo ao Dia do Marinheiro, e a colaborar com a cena musical local, como na parceria com P.A & P.H ou integrante da banda Rap Acústico.
Nesse período, em 2014, casou-se com Rhaissa Gonçalves, que se tornou sua sócia na IHC e também divide com Lucas a função de produtora.
Dois anos depois, o IHC lançou o curta Special Delivery, rodado em Roma, Itália, da diretora Andrea Traina. Por sua atuação ganhou o prêmio de “Melhor Ator de Curta-Metragem” no Premio Nazionale Musa D'Argento, realizado na Sicília em 2016. Também em 2016, Lucas produziu e dirigiu o documentário "Café em Leves Devaneios".
A primeira experiência musical de Lucas ocorreu de forma espontânea quando o rapper francês Gwad o convidou para colaborar na gravação da música "Pas a Plaindre" em 2012, logo após uma das exibições do seu projeto Trilhos Independentes em Clermont Ferrand. Essa experiência marcou o início de uma jornada musical paralela, que complementou o trabalho que Lucas sempre realizou no audiovisual. Desde então, ele tem desempenhado um papel ativo na criação das trilhas sonoras de todos os seus projetos cinematográficos.
No seu estilo principal, Lucas se dedica ao Hip Hop, mas também explora uma vertente eclética de Indie/Folk com influências da MPB, que ele tem explorado e incorporado ao seu repertório musical.
Em 2017 a IHC abriu em Miami (EUA) sua segunda unidade, passando a atender também o mercado daquele país. Lançou neste ano dois curtas realizados em 2011, "Twisted Lines", filmado em Nova York, e "Portraits in the Water", rodado em Singapura. Em 2021 a empresa criou uma distribuidora para comercializar principalmente produções próprias.
A repercussão do clipe “#Boquera”, lançado em 2018, motivou o início dos trabalhos em uma ideia surgida em 2014, a produção de um longa-metragem com um carro de telemensagens no centro da trama e o bairro Boqueirão como pano de fundo.
O filme, financiado com recursos da IHC (sem apoio de programas públicos de incentivo) ao estilo cinema de guerrilha, foi gravado no final de 2019, com a pós-produção ocorrendo no ano seguinte, já durante a pandemia de covid-19. Em 2022 o primeiro longa de Lucas Estevan Soares, que além de dirigir, roteirizar e atuar também compôs e participou da produção do filme e da trilha sonora, percorreu o circuito nacional e internacional de festivais de cinema, sendo bem recebido pela crítica geral (incluindo ser chamado em Cannes (França) de “grande exemplo do novo cinema popular brasileiro”) e premiado em Houston (EUA), Moscou (Rússia) e no Espírito Santo. Coração de Neon fez sua estreia no circuito comercial brasileiro em 9 de março de 2023.
Temporada 1
(2025-2026) — Compra do clube, erros, resistência, primeiros ajustes.
Temporada 2
(2027) — Reconstrução, acesso à Série A, fortalecimento do elenco.
Temporada 3
(2028) — Consolidação na elite, modernização estrutural, torcida unida.
Coxa branca: a virada alviverde
2025 3 temporadas
AL
Conteúdo livre para todos os públicos
Gênero: Série documentais, Esportes
Esta série é: Provocante
Agora é oficial: em breve mais uma temporada
Temporada 1 – A Virada
A primeira temporada mergulha no impacto inicial da SAF. O clube encara uma das maiores transformações de sua história: decisões duras, resistência da torcida e o início de uma cultura de gestão profissional. É o começo turbulento de uma nova era no futebol brasileiro.
Episódios
1
52min
Começa a Virada
A Treecorp assume o Coritiba. Entre euforia e desconfiança, nasce um novo capítulo. Bastidores do dia em que a história mudou para sempre.
2
49min
Tudo Tem um Preço
Cortes, mudanças e protestos. O choque de realidade de uma gestão que precisa começar tirando o que dói — para depois reconstruir.
3
50min
O Choque da Gestão
Planilhas, pressões e novas regras. Entre reuniões tensas e decisões de alto risco, o clube começa a entender o peso de ser empresa.
4
51min
Campo e Conselho
Os resultados não vêm, e as cobranças aumentam. Enquanto o vestiário esquenta, a diretoria precisa provar que a mudança tem propósito.
5
50min
Base Forte, Futuro Vivo
Conheça os “piás do Couto”. Entre sonhos, disciplina e suor, os jovens da base representam o verdadeiro futuro do clube.
6
53min
A Luz no Fim
O pior já passou — ou quase. Pequenos resultados reacendem a confiança. Uma temporada que termina em recomeço.
Temporada 2 – Reconstrução
É o ano da virada técnica. A Série B vira palco de tensão máxima. A diretoria aposta alto, a torcida pressiona, e cada rodada é um episódio de superação e resiliência. Uma jornada para voltar ao lugar que o Coritiba nunca deveria ter deixado.
Episódios
1
51min
Tudo por um Lugar
Novo elenco, nova comissão, novo propósito. O Coritiba se prepara para o maior desafio: provar que o recomeço valeu a pena.
2
52min
Pressão Total
Couto Pereira lotado. O barulho da torcida é combustível e fardo ao mesmo tempo. Dentro de campo, a vitória tem preço alto.
3
48min
Silêncio e Reação
Crise. Derrotas em sequência. Uma reunião muda tudo — e o time encontra força no momento mais improvável.
4
50min
A Esperança Veste Verde
Jovens da base estreiam e surpreendem. A energia da nova geração traz leveza e fé em meio à tempestade.
5
48min
Decisões Difíceis
Lesões, demissões e mudanças drásticas. Para vencer, é preciso abrir mão — e confiar no processo.
6
53min
Volta Por Cima
Últimas rodadas. Coração acelerado, arquibancada pulsando. Acesso conquistado. A redenção de um clube e de uma cidade.
Temporada 3 – Consolidação
De volta à elite, o Coritiba busca se firmar como referência de gestão e paixão. Dentro e fora de campo, o clube se transforma em empresa de entretenimento, moderniza sua estrutura e mostra que é possível unir lucro, legado e emoção.
Episódios
1
50min
Bem-vindo à Série A
A estreia na elite traz nervosismo, bastidores estratégicos e a prova de fogo da nova gestão.
2
52min
O Couto é Nosso
O novo projeto do estádio toma forma. A torcida reencontra sua casa — e um sonho começa a se concretizar.
3
49min
Profissionalismo em Ação
Contratações, contratos e controle. O backstage da SAF que virou modelo no Brasil.
4
50min
CT dos Sonhos
As obras ganham ritmo e significado. Integração total entre base e profissional: o futuro começa no treino.
5
51min
O Clube Que Nunca Dorme
O Couto Pereira se transforma em palco de eventos, shows e negócios. O futebol encontra o entretenimento.
6
53min
Futuro Verde e Branco
Um ciclo se completa. Permanência garantida, legado firmado. O Coritiba consolida sua nova identidade — e o Brasil inteiro assiste.
Por que o Coritiba?
Lucas nasceu em Curitiba em 1990, vivendo toda a infância e adolescência no Boqueirão, um dos maiores bairros da capital paranaense. Em 2007 iniciou a carreira de ator, integrou a companhia de teatro Teatratividade e, dirigido por Reikrauss Benemond, atuou em diversos espetáculos teatrais no sul do Brasil.
Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2009 e ingressou no bacharelado de Cinema da Universidade Estácio de Sá. No ano seguinte dirigiu e roteirizou seu primeiro filme, Kabbalah, um média-metragem de caráter experimental. Depois vieram os curtas-metragens Ausência de Nós e The Airport Date. Com este último participou de festivais dentro e fora do país, como o Arouca Film Festival 2012, creditado no evento como “Terminal 2”.
Após 2 anos de Rio emigrou para os Estados Unidos. Nesse mesmo 2011, em Los Angeles, filmou Passaporte dos Sonhos, com atores de 10 nacionalidades e falado em 5 idiomas, no qual o diretor e roteirista também participou como ator. Recebeu uma proposta de trabalho para gravar nas Filipinas, aceitou, e transferiu-se para a Ásia.
No sudeste asiático realizou Ends Meat (em Manila), Bojou (Nagoia, Japão) e o documentário De um Novo Fernando para o Brasil (Ilhas Phi Phi, Tailândia). Na Oceania, em Melbourne, Austrália, filmou "Alegorias de Nós", no qual novamente atuou.
Lucas reuniu as obras Ausência de Nós, The Airport Date, Passaporte dos Sonhos, Ends Meat, Bojou, De um Novo Fernando para o Brasil e Alegorias de Nós e lançou um novo produto, intitulado Trilhos Independentes. Atravessou 2012 e 2013 viajando por países da Europa, África e América Latina exibindo seus filmes e compartilhando suas ideias e experiências relativas ao cinema independente em diversas mostras e festivais como no 56º Café Com Filmes (CCFilmes 2012), em Portugal, no 10º Oberá en Cortos Film Festival, na Argentina, e na 12ª Mostra do Filme Livre (MFL 2013), no Brasil.
Em outubro de 2012 Lucas Estevan Soares fundou em Curitiba a empresa produtora de audiovisual International House of Cinema (IHC). Passou a produzir vídeos comerciais, como a homenagem da Volvo ao Dia do Marinheiro, e a colaborar com a cena musical local, como na parceria com P.A & P.H ou integrante da banda Rap Acústico.
Nesse período, em 2014, casou-se com Rhaissa Gonçalves, que se tornou sua sócia na IHC e também divide com Lucas a função de produtora.
Dois anos depois, o IHC lançou o curta Special Delivery, rodado em Roma, Itália, da diretora Andrea Traina. Por sua atuação ganhou o prêmio de “Melhor Ator de Curta-Metragem” no Premio Nazionale Musa D'Argento, realizado na Sicília em 2016. Também em 2016, Lucas produziu e dirigiu o documentário "Café em Leves Devaneios".
A primeira experiência musical de Lucas ocorreu de forma espontânea quando o rapper francês Gwad o convidou para colaborar na gravação da música "Pas a Plaindre" em 2012, logo após uma das exibições do seu projeto Trilhos Independentes em Clermont Ferrand. Essa experiência marcou o início de uma jornada musical paralela, que complementou o trabalho que Lucas sempre realizou no audiovisual. Desde então, ele tem desempenhado um papel ativo na criação das trilhas sonoras de todos os seus projetos cinematográficos.
No seu estilo principal, Lucas se dedica ao Hip Hop, mas também explora uma vertente eclética de Indie/Folk com influências da MPB, que ele tem explorado e incorporado ao seu repertório musical.
Em 2017 a IHC abriu em Miami (EUA) sua segunda unidade, passando a atender também o mercado daquele país. Lançou neste ano dois curtas realizados em 2011, "Twisted Lines", filmado em Nova York, e "Portraits in the Water", rodado em Singapura. Em 2021 a empresa criou uma distribuidora para comercializar principalmente produções próprias.
A repercussão do clipe “#Boquera”, lançado em 2018, motivou o início dos trabalhos em uma ideia surgida em 2014, a produção de um longa-metragem com um carro de telemensagens no centro da trama e o bairro Boqueirão como pano de fundo.
O filme, financiado com recursos da IHC (sem apoio de programas públicos de incentivo) ao estilo cinema de guerrilha, foi gravado no final de 2019, com a pós-produção ocorrendo no ano seguinte, já durante a pandemia de covid-19. Em 2022 o primeiro longa de Lucas Estevan Soares, que além de dirigir, roteirizar e atuar também compôs e participou da produção do filme e da trilha sonora, percorreu o circuito nacional e internacional de festivais de cinema, sendo bem recebido pela crítica geral (incluindo ser chamado em Cannes (França) de “grande exemplo do novo cinema popular brasileiro”) e premiado em Houston (EUA), Moscou (Rússia) e no Espírito Santo. Coração de Neon fez sua estreia no circuito comercial brasileiro em 9 de março de 2023.
Destaques:
Tradição Viva
Clube centenário com torcida apaixonada.
Gestão que Inspira
SAF liderada pela Treecorp: gestão profissional e visão de longo prazo.
Visão 2030
Projeto Visão 2030: CT novo, novo estádio, formação de atletas.
Pioneiro no Brasil
Pioneirismo: primeira produção documental de clube no Brasil nesse formato.
Objetivo da série
Lucas nasceu em Curitiba em 1990, vivendo toda a infância e adolescência no Boqueirão, um dos maiores bairros da capital paranaense. Em 2007 iniciou a carreira de ator, integrou a companhia de teatro Teatratividade e, dirigido por Reikrauss Benemond, atuou em diversos espetáculos teatrais no sul do Brasil.
Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2009 e ingressou no bacharelado de Cinema da Universidade Estácio de Sá. No ano seguinte dirigiu e roteirizou seu primeiro filme, Kabbalah, um média-metragem de caráter experimental. Depois vieram os curtas-metragens Ausência de Nós e The Airport Date. Com este último participou de festivais dentro e fora do país, como o Arouca Film Festival 2012, creditado no evento como “Terminal 2”.
Após 2 anos de Rio emigrou para os Estados Unidos. Nesse mesmo 2011, em Los Angeles, filmou Passaporte dos Sonhos, com atores de 10 nacionalidades e falado em 5 idiomas, no qual o diretor e roteirista também participou como ator. Recebeu uma proposta de trabalho para gravar nas Filipinas, aceitou, e transferiu-se para a Ásia.
No sudeste asiático realizou Ends Meat (em Manila), Bojou (Nagoia, Japão) e o documentário De um Novo Fernando para o Brasil (Ilhas Phi Phi, Tailândia). Na Oceania, em Melbourne, Austrália, filmou "Alegorias de Nós", no qual novamente atuou.
Lucas reuniu as obras Ausência de Nós, The Airport Date, Passaporte dos Sonhos, Ends Meat, Bojou, De um Novo Fernando para o Brasil e Alegorias de Nós e lançou um novo produto, intitulado Trilhos Independentes. Atravessou 2012 e 2013 viajando por países da Europa, África e América Latina exibindo seus filmes e compartilhando suas ideias e experiências relativas ao cinema independente em diversas mostras e festivais como no 56º Café Com Filmes (CCFilmes 2012), em Portugal, no 10º Oberá en Cortos Film Festival, na Argentina, e na 12ª Mostra do Filme Livre (MFL 2013), no Brasil.
Em outubro de 2012 Lucas Estevan Soares fundou em Curitiba a empresa produtora de audiovisual International House of Cinema (IHC). Passou a produzir vídeos comerciais, como a homenagem da Volvo ao Dia do Marinheiro, e a colaborar com a cena musical local, como na parceria com P.A & P.H ou integrante da banda Rap Acústico.
Nesse período, em 2014, casou-se com Rhaissa Gonçalves, que se tornou sua sócia na IHC e também divide com Lucas a função de produtora.
Dois anos depois, o IHC lançou o curta Special Delivery, rodado em Roma, Itália, da diretora Andrea Traina. Por sua atuação ganhou o prêmio de “Melhor Ator de Curta-Metragem” no Premio Nazionale Musa D'Argento, realizado na Sicília em 2016. Também em 2016, Lucas produziu e dirigiu o documentário "Café em Leves Devaneios".
A primeira experiência musical de Lucas ocorreu de forma espontânea quando o rapper francês Gwad o convidou para colaborar na gravação da música "Pas a Plaindre" em 2012, logo após uma das exibições do seu projeto Trilhos Independentes em Clermont Ferrand. Essa experiência marcou o início de uma jornada musical paralela, que complementou o trabalho que Lucas sempre realizou no audiovisual. Desde então, ele tem desempenhado um papel ativo na criação das trilhas sonoras de todos os seus projetos cinematográficos.
No seu estilo principal, Lucas se dedica ao Hip Hop, mas também explora uma vertente eclética de Indie/Folk com influências da MPB, que ele tem explorado e incorporado ao seu repertório musical.
Em 2017 a IHC abriu em Miami (EUA) sua segunda unidade, passando a atender também o mercado daquele país. Lançou neste ano dois curtas realizados em 2011, "Twisted Lines", filmado em Nova York, e "Portraits in the Water", rodado em Singapura. Em 2021 a empresa criou uma distribuidora para comercializar principalmente produções próprias.
A repercussão do clipe “#Boquera”, lançado em 2018, motivou o início dos trabalhos em uma ideia surgida em 2014, a produção de um longa-metragem com um carro de telemensagens no centro da trama e o bairro Boqueirão como pano de fundo.
O filme, financiado com recursos da IHC (sem apoio de programas públicos de incentivo) ao estilo cinema de guerrilha, foi gravado no final de 2019, com a pós-produção ocorrendo no ano seguinte, já durante a pandemia de covid-19. Em 2022 o primeiro longa de Lucas Estevan Soares, que além de dirigir, roteirizar e atuar também compôs e participou da produção do filme e da trilha sonora, percorreu o circuito nacional e internacional de festivais de cinema, sendo bem recebido pela crítica geral (incluindo ser chamado em Cannes (França) de “grande exemplo do novo cinema popular brasileiro”) e premiado em Houston (EUA), Moscou (Rússia) e no Espírito Santo. Coração de Neon fez sua estreia no circuito comercial brasileiro em 9 de março de 2023.
Missões principais:
Transformação Real
Mostrar como um clube se transforma de dentro para fora.
Marca em Movimento
Posicionar o Coritiba como uma marca de entretenimento.
Conexões que Importam
Atrair torcedores, investidores, mídia e mercado.
Legado Permanente
Criar um legado audiovisual e institucional.
Para quem é?
Lucas nasceu em Curitiba em 1990, vivendo toda a infância e adolescência no Boqueirão, um dos maiores bairros da capital paranaense. Em 2007 iniciou a carreira de ator, integrou a companhia de teatro Teatratividade e, dirigido por Reikrauss Benemond, atuou em diversos espetáculos teatrais no sul do Brasil.
Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2009 e ingressou no bacharelado de Cinema da Universidade Estácio de Sá. No ano seguinte dirigiu e roteirizou seu primeiro filme, Kabbalah, um média-metragem de caráter experimental. Depois vieram os curtas-metragens Ausência de Nós e The Airport Date. Com este último participou de festivais dentro e fora do país, como o Arouca Film Festival 2012, creditado no evento como “Terminal 2”.
Após 2 anos de Rio emigrou para os Estados Unidos. Nesse mesmo 2011, em Los Angeles, filmou Passaporte dos Sonhos, com atores de 10 nacionalidades e falado em 5 idiomas, no qual o diretor e roteirista também participou como ator. Recebeu uma proposta de trabalho para gravar nas Filipinas, aceitou, e transferiu-se para a Ásia.
No sudeste asiático realizou Ends Meat (em Manila), Bojou (Nagoia, Japão) e o documentário De um Novo Fernando para o Brasil (Ilhas Phi Phi, Tailândia). Na Oceania, em Melbourne, Austrália, filmou "Alegorias de Nós", no qual novamente atuou.
Lucas reuniu as obras Ausência de Nós, The Airport Date, Passaporte dos Sonhos, Ends Meat, Bojou, De um Novo Fernando para o Brasil e Alegorias de Nós e lançou um novo produto, intitulado Trilhos Independentes. Atravessou 2012 e 2013 viajando por países da Europa, África e América Latina exibindo seus filmes e compartilhando suas ideias e experiências relativas ao cinema independente em diversas mostras e festivais como no 56º Café Com Filmes (CCFilmes 2012), em Portugal, no 10º Oberá en Cortos Film Festival, na Argentina, e na 12ª Mostra do Filme Livre (MFL 2013), no Brasil.
Em outubro de 2012 Lucas Estevan Soares fundou em Curitiba a empresa produtora de audiovisual International House of Cinema (IHC). Passou a produzir vídeos comerciais, como a homenagem da Volvo ao Dia do Marinheiro, e a colaborar com a cena musical local, como na parceria com P.A & P.H ou integrante da banda Rap Acústico.
Nesse período, em 2014, casou-se com Rhaissa Gonçalves, que se tornou sua sócia na IHC e também divide com Lucas a função de produtora.
Dois anos depois, o IHC lançou o curta Special Delivery, rodado em Roma, Itália, da diretora Andrea Traina. Por sua atuação ganhou o prêmio de “Melhor Ator de Curta-Metragem” no Premio Nazionale Musa D'Argento, realizado na Sicília em 2016. Também em 2016, Lucas produziu e dirigiu o documentário "Café em Leves Devaneios".
A primeira experiência musical de Lucas ocorreu de forma espontânea quando o rapper francês Gwad o convidou para colaborar na gravação da música "Pas a Plaindre" em 2012, logo após uma das exibições do seu projeto Trilhos Independentes em Clermont Ferrand. Essa experiência marcou o início de uma jornada musical paralela, que complementou o trabalho que Lucas sempre realizou no audiovisual. Desde então, ele tem desempenhado um papel ativo na criação das trilhas sonoras de todos os seus projetos cinematográficos.
No seu estilo principal, Lucas se dedica ao Hip Hop, mas também explora uma vertente eclética de Indie/Folk com influências da MPB, que ele tem explorado e incorporado ao seu repertório musical.
Em 2017 a IHC abriu em Miami (EUA) sua segunda unidade, passando a atender também o mercado daquele país. Lançou neste ano dois curtas realizados em 2011, "Twisted Lines", filmado em Nova York, e "Portraits in the Water", rodado em Singapura. Em 2021 a empresa criou uma distribuidora para comercializar principalmente produções próprias.
A repercussão do clipe “#Boquera”, lançado em 2018, motivou o início dos trabalhos em uma ideia surgida em 2014, a produção de um longa-metragem com um carro de telemensagens no centro da trama e o bairro Boqueirão como pano de fundo.
O filme, financiado com recursos da IHC (sem apoio de programas públicos de incentivo) ao estilo cinema de guerrilha, foi gravado no final de 2019, com a pós-produção ocorrendo no ano seguinte, já durante a pandemia de covid-19. Em 2022 o primeiro longa de Lucas Estevan Soares, que além de dirigir, roteirizar e atuar também compôs e participou da produção do filme e da trilha sonora, percorreu o circuito nacional e internacional de festivais de cinema, sendo bem recebido pela crítica geral (incluindo ser chamado em Cannes (França) de “grande exemplo do novo cinema popular brasileiro”) e premiado em Houston (EUA), Moscou (Rússia) e no Espírito Santo. Coração de Neon fez sua estreia no circuito comercial brasileiro em 9 de março de 2023.
Público-alvo:
Paixão em Primeira Pessoa
Torcedores que querem ver os bastidores.
Confiança e Transparência
Investidores que buscam transparência.
História para o Mundo
Plataformas de streaming com apelo local e internacional.
Inspiração Real
Jovens que se inspiram em histórias reais de superação.
Formato da série
Lucas nasceu em Curitiba em 1990, vivendo toda a infância e adolescência no Boqueirão, um dos maiores bairros da capital paranaense. Em 2007 iniciou a carreira de ator, integrou a companhia de teatro Teatratividade e, dirigido por Reikrauss Benemond, atuou em diversos espetáculos teatrais no sul do Brasil.
Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2009 e ingressou no bacharelado de Cinema da Universidade Estácio de Sá. No ano seguinte dirigiu e roteirizou seu primeiro filme, Kabbalah, um média-metragem de caráter experimental. Depois vieram os curtas-metragens Ausência de Nós e The Airport Date. Com este último participou de festivais dentro e fora do país, como o Arouca Film Festival 2012, creditado no evento como “Terminal 2”.
Após 2 anos de Rio emigrou para os Estados Unidos. Nesse mesmo 2011, em Los Angeles, filmou Passaporte dos Sonhos, com atores de 10 nacionalidades e falado em 5 idiomas, no qual o diretor e roteirista também participou como ator. Recebeu uma proposta de trabalho para gravar nas Filipinas, aceitou, e transferiu-se para a Ásia.
No sudeste asiático realizou Ends Meat (em Manila), Bojou (Nagoia, Japão) e o documentário De um Novo Fernando para o Brasil (Ilhas Phi Phi, Tailândia). Na Oceania, em Melbourne, Austrália, filmou "Alegorias de Nós", no qual novamente atuou.
Lucas reuniu as obras Ausência de Nós, The Airport Date, Passaporte dos Sonhos, Ends Meat, Bojou, De um Novo Fernando para o Brasil e Alegorias de Nós e lançou um novo produto, intitulado Trilhos Independentes. Atravessou 2012 e 2013 viajando por países da Europa, África e América Latina exibindo seus filmes e compartilhando suas ideias e experiências relativas ao cinema independente em diversas mostras e festivais como no 56º Café Com Filmes (CCFilmes 2012), em Portugal, no 10º Oberá en Cortos Film Festival, na Argentina, e na 12ª Mostra do Filme Livre (MFL 2013), no Brasil.
Em outubro de 2012 Lucas Estevan Soares fundou em Curitiba a empresa produtora de audiovisual International House of Cinema (IHC). Passou a produzir vídeos comerciais, como a homenagem da Volvo ao Dia do Marinheiro, e a colaborar com a cena musical local, como na parceria com P.A & P.H ou integrante da banda Rap Acústico.
Nesse período, em 2014, casou-se com Rhaissa Gonçalves, que se tornou sua sócia na IHC e também divide com Lucas a função de produtora.
Dois anos depois, o IHC lançou o curta Special Delivery, rodado em Roma, Itália, da diretora Andrea Traina. Por sua atuação ganhou o prêmio de “Melhor Ator de Curta-Metragem” no Premio Nazionale Musa D'Argento, realizado na Sicília em 2016. Também em 2016, Lucas produziu e dirigiu o documentário "Café em Leves Devaneios".
A primeira experiência musical de Lucas ocorreu de forma espontânea quando o rapper francês Gwad o convidou para colaborar na gravação da música "Pas a Plaindre" em 2012, logo após uma das exibições do seu projeto Trilhos Independentes em Clermont Ferrand. Essa experiência marcou o início de uma jornada musical paralela, que complementou o trabalho que Lucas sempre realizou no audiovisual. Desde então, ele tem desempenhado um papel ativo na criação das trilhas sonoras de todos os seus projetos cinematográficos.
No seu estilo principal, Lucas se dedica ao Hip Hop, mas também explora uma vertente eclética de Indie/Folk com influências da MPB, que ele tem explorado e incorporado ao seu repertório musical.
Em 2017 a IHC abriu em Miami (EUA) sua segunda unidade, passando a atender também o mercado daquele país. Lançou neste ano dois curtas realizados em 2011, "Twisted Lines", filmado em Nova York, e "Portraits in the Water", rodado em Singapura. Em 2021 a empresa criou uma distribuidora para comercializar principalmente produções próprias.
A repercussão do clipe “#Boquera”, lançado em 2018, motivou o início dos trabalhos em uma ideia surgida em 2014, a produção de um longa-metragem com um carro de telemensagens no centro da trama e o bairro Boqueirão como pano de fundo.
O filme, financiado com recursos da IHC (sem apoio de programas públicos de incentivo) ao estilo cinema de guerrilha, foi gravado no final de 2019, com a pós-produção ocorrendo no ano seguinte, já durante a pandemia de covid-19. Em 2022 o primeiro longa de Lucas Estevan Soares, que além de dirigir, roteirizar e atuar também compôs e participou da produção do filme e da trilha sonora, percorreu o circuito nacional e internacional de festivais de cinema, sendo bem recebido pela crítica geral (incluindo ser chamado em Cannes (França) de “grande exemplo do novo cinema popular brasileiro”) e premiado em Houston (EUA), Moscou (Rússia) e no Espírito Santo. Coração de Neon fez sua estreia no circuito comercial brasileiro em 9 de março de 2023.
Especificações:
Estrutura de Série
3 Temporadas / 6 a 8 episódios por temporada / ~50 minutos cada.
Tom e Inspiração
Tom documental-emocional (modelo Last Chance U).
Três Mundos, Uma História
Narrativa cruzada: vestiário + sala da diretoria + formação da base.
Estética Premium
Estilo cinematográfico com trilha original e ritmo de série premium.
Os núcleos
Lucas nasceu em Curitiba em 1990, vivendo toda a infância e adolescência no Boqueirão, um dos maiores bairros da capital paranaense. Em 2007 iniciou a carreira de ator, integrou a companhia de teatro Teatratividade e, dirigido por Reikrauss Benemond, atuou em diversos espetáculos teatrais no sul do Brasil.
Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2009 e ingressou no bacharelado de Cinema da Universidade Estácio de Sá. No ano seguinte dirigiu e roteirizou seu primeiro filme, Kabbalah, um média-metragem de caráter experimental. Depois vieram os curtas-metragens Ausência de Nós e The Airport Date. Com este último participou de festivais dentro e fora do país, como o Arouca Film Festival 2012, creditado no evento como “Terminal 2”.
Após 2 anos de Rio emigrou para os Estados Unidos. Nesse mesmo 2011, em Los Angeles, filmou Passaporte dos Sonhos, com atores de 10 nacionalidades e falado em 5 idiomas, no qual o diretor e roteirista também participou como ator. Recebeu uma proposta de trabalho para gravar nas Filipinas, aceitou, e transferiu-se para a Ásia.
No sudeste asiático realizou Ends Meat (em Manila), Bojou (Nagoia, Japão) e o documentário De um Novo Fernando para o Brasil (Ilhas Phi Phi, Tailândia). Na Oceania, em Melbourne, Austrália, filmou "Alegorias de Nós", no qual novamente atuou.
Lucas reuniu as obras Ausência de Nós, The Airport Date, Passaporte dos Sonhos, Ends Meat, Bojou, De um Novo Fernando para o Brasil e Alegorias de Nós e lançou um novo produto, intitulado Trilhos Independentes. Atravessou 2012 e 2013 viajando por países da Europa, África e América Latina exibindo seus filmes e compartilhando suas ideias e experiências relativas ao cinema independente em diversas mostras e festivais como no 56º Café Com Filmes (CCFilmes 2012), em Portugal, no 10º Oberá en Cortos Film Festival, na Argentina, e na 12ª Mostra do Filme Livre (MFL 2013), no Brasil.
Em outubro de 2012 Lucas Estevan Soares fundou em Curitiba a empresa produtora de audiovisual International House of Cinema (IHC). Passou a produzir vídeos comerciais, como a homenagem da Volvo ao Dia do Marinheiro, e a colaborar com a cena musical local, como na parceria com P.A & P.H ou integrante da banda Rap Acústico.
Nesse período, em 2014, casou-se com Rhaissa Gonçalves, que se tornou sua sócia na IHC e também divide com Lucas a função de produtora.
Dois anos depois, o IHC lançou o curta Special Delivery, rodado em Roma, Itália, da diretora Andrea Traina. Por sua atuação ganhou o prêmio de “Melhor Ator de Curta-Metragem” no Premio Nazionale Musa D'Argento, realizado na Sicília em 2016. Também em 2016, Lucas produziu e dirigiu o documentário "Café em Leves Devaneios".
A primeira experiência musical de Lucas ocorreu de forma espontânea quando o rapper francês Gwad o convidou para colaborar na gravação da música "Pas a Plaindre" em 2012, logo após uma das exibições do seu projeto Trilhos Independentes em Clermont Ferrand. Essa experiência marcou o início de uma jornada musical paralela, que complementou o trabalho que Lucas sempre realizou no audiovisual. Desde então, ele tem desempenhado um papel ativo na criação das trilhas sonoras de todos os seus projetos cinematográficos.
No seu estilo principal, Lucas se dedica ao Hip Hop, mas também explora uma vertente eclética de Indie/Folk com influências da MPB, que ele tem explorado e incorporado ao seu repertório musical.
Em 2017 a IHC abriu em Miami (EUA) sua segunda unidade, passando a atender também o mercado daquele país. Lançou neste ano dois curtas realizados em 2011, "Twisted Lines", filmado em Nova York, e "Portraits in the Water", rodado em Singapura. Em 2021 a empresa criou uma distribuidora para comercializar principalmente produções próprias.
A repercussão do clipe “#Boquera”, lançado em 2018, motivou o início dos trabalhos em uma ideia surgida em 2014, a produção de um longa-metragem com um carro de telemensagens no centro da trama e o bairro Boqueirão como pano de fundo.
O filme, financiado com recursos da IHC (sem apoio de programas públicos de incentivo) ao estilo cinema de guerrilha, foi gravado no final de 2019, com a pós-produção ocorrendo no ano seguinte, já durante a pandemia de covid-19. Em 2022 o primeiro longa de Lucas Estevan Soares, que além de dirigir, roteirizar e atuar também compôs e participou da produção do filme e da trilha sonora, percorreu o circuito nacional e internacional de festivais de cinema, sendo bem recebido pela crítica geral (incluindo ser chamado em Cannes (França) de “grande exemplo do novo cinema popular brasileiro”) e premiado em Houston (EUA), Moscou (Rússia) e no Espírito Santo. Coração de Neon fez sua estreia no circuito comercial brasileiro em 9 de março de 2023.
Governança
Executivos da SAF, decisões de gestão, reuniões de conselho.
Jogadores
Bastidores de campo, treinos, vitórias, pressão, emoção.
Base
Jovens promessas, educação, futuro do clube.
Diferenciais
Lucas nasceu em Curitiba em 1990, vivendo toda a infância e adolescência no Boqueirão, um dos maiores bairros da capital paranaense. Em 2007 iniciou a carreira de ator, integrou a companhia de teatro Teatratividade e, dirigido por Reikrauss Benemond, atuou em diversos espetáculos teatrais no sul do Brasil.
Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2009 e ingressou no bacharelado de Cinema da Universidade Estácio de Sá. No ano seguinte dirigiu e roteirizou seu primeiro filme, Kabbalah, um média-metragem de caráter experimental. Depois vieram os curtas-metragens Ausência de Nós e The Airport Date. Com este último participou de festivais dentro e fora do país, como o Arouca Film Festival 2012, creditado no evento como “Terminal 2”.
Após 2 anos de Rio emigrou para os Estados Unidos. Nesse mesmo 2011, em Los Angeles, filmou Passaporte dos Sonhos, com atores de 10 nacionalidades e falado em 5 idiomas, no qual o diretor e roteirista também participou como ator. Recebeu uma proposta de trabalho para gravar nas Filipinas, aceitou, e transferiu-se para a Ásia.
No sudeste asiático realizou Ends Meat (em Manila), Bojou (Nagoia, Japão) e o documentário De um Novo Fernando para o Brasil (Ilhas Phi Phi, Tailândia). Na Oceania, em Melbourne, Austrália, filmou "Alegorias de Nós", no qual novamente atuou.
Lucas reuniu as obras Ausência de Nós, The Airport Date, Passaporte dos Sonhos, Ends Meat, Bojou, De um Novo Fernando para o Brasil e Alegorias de Nós e lançou um novo produto, intitulado Trilhos Independentes. Atravessou 2012 e 2013 viajando por países da Europa, África e América Latina exibindo seus filmes e compartilhando suas ideias e experiências relativas ao cinema independente em diversas mostras e festivais como no 56º Café Com Filmes (CCFilmes 2012), em Portugal, no 10º Oberá en Cortos Film Festival, na Argentina, e na 12ª Mostra do Filme Livre (MFL 2013), no Brasil.
Em outubro de 2012 Lucas Estevan Soares fundou em Curitiba a empresa produtora de audiovisual International House of Cinema (IHC). Passou a produzir vídeos comerciais, como a homenagem da Volvo ao Dia do Marinheiro, e a colaborar com a cena musical local, como na parceria com P.A & P.H ou integrante da banda Rap Acústico.
Nesse período, em 2014, casou-se com Rhaissa Gonçalves, que se tornou sua sócia na IHC e também divide com Lucas a função de produtora.
Dois anos depois, o IHC lançou o curta Special Delivery, rodado em Roma, Itália, da diretora Andrea Traina. Por sua atuação ganhou o prêmio de “Melhor Ator de Curta-Metragem” no Premio Nazionale Musa D'Argento, realizado na Sicília em 2016. Também em 2016, Lucas produziu e dirigiu o documentário "Café em Leves Devaneios".
A primeira experiência musical de Lucas ocorreu de forma espontânea quando o rapper francês Gwad o convidou para colaborar na gravação da música "Pas a Plaindre" em 2012, logo após uma das exibições do seu projeto Trilhos Independentes em Clermont Ferrand. Essa experiência marcou o início de uma jornada musical paralela, que complementou o trabalho que Lucas sempre realizou no audiovisual. Desde então, ele tem desempenhado um papel ativo na criação das trilhas sonoras de todos os seus projetos cinematográficos.
No seu estilo principal, Lucas se dedica ao Hip Hop, mas também explora uma vertente eclética de Indie/Folk com influências da MPB, que ele tem explorado e incorporado ao seu repertório musical.
Em 2017 a IHC abriu em Miami (EUA) sua segunda unidade, passando a atender também o mercado daquele país. Lançou neste ano dois curtas realizados em 2011, "Twisted Lines", filmado em Nova York, e "Portraits in the Water", rodado em Singapura. Em 2021 a empresa criou uma distribuidora para comercializar principalmente produções próprias.
A repercussão do clipe “#Boquera”, lançado em 2018, motivou o início dos trabalhos em uma ideia surgida em 2014, a produção de um longa-metragem com um carro de telemensagens no centro da trama e o bairro Boqueirão como pano de fundo.
O filme, financiado com recursos da IHC (sem apoio de programas públicos de incentivo) ao estilo cinema de guerrilha, foi gravado no final de 2019, com a pós-produção ocorrendo no ano seguinte, já durante a pandemia de covid-19. Em 2022 o primeiro longa de Lucas Estevan Soares, que além de dirigir, roteirizar e atuar também compôs e participou da produção do filme e da trilha sonora, percorreu o circuito nacional e internacional de festivais de cinema, sendo bem recebido pela crítica geral (incluindo ser chamado em Cannes (França) de “grande exemplo do novo cinema popular brasileiro”) e premiado em Houston (EUA), Moscou (Rússia) e no Espírito Santo. Coração de Neon fez sua estreia no circuito comercial brasileiro em 9 de março de 2023.
Pontos-chave:
Acesso Inédito
Bastidores nunca antes revelados.
Pioneirismo Nacional
Primeira série do tipo no Brasil.
Emoção & Estratégia
Combina drama humano com estratégia de negócio.
Força de Marca
Reforça imagem institucional e atrai novos públicos.
Calendário de produção
Lucas nasceu em Curitiba em 1990, vivendo toda a infância e adolescência no Boqueirão, um dos maiores bairros da capital paranaense. Em 2007 iniciou a carreira de ator, integrou a companhia de teatro Teatratividade e, dirigido por Reikrauss Benemond, atuou em diversos espetáculos teatrais no sul do Brasil.
Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2009 e ingressou no bacharelado de Cinema da Universidade Estácio de Sá. No ano seguinte dirigiu e roteirizou seu primeiro filme, Kabbalah, um média-metragem de caráter experimental. Depois vieram os curtas-metragens Ausência de Nós e The Airport Date. Com este último participou de festivais dentro e fora do país, como o Arouca Film Festival 2012, creditado no evento como “Terminal 2”.
Após 2 anos de Rio emigrou para os Estados Unidos. Nesse mesmo 2011, em Los Angeles, filmou Passaporte dos Sonhos, com atores de 10 nacionalidades e falado em 5 idiomas, no qual o diretor e roteirista também participou como ator. Recebeu uma proposta de trabalho para gravar nas Filipinas, aceitou, e transferiu-se para a Ásia.
No sudeste asiático realizou Ends Meat (em Manila), Bojou (Nagoia, Japão) e o documentário De um Novo Fernando para o Brasil (Ilhas Phi Phi, Tailândia). Na Oceania, em Melbourne, Austrália, filmou "Alegorias de Nós", no qual novamente atuou.
Lucas reuniu as obras Ausência de Nós, The Airport Date, Passaporte dos Sonhos, Ends Meat, Bojou, De um Novo Fernando para o Brasil e Alegorias de Nós e lançou um novo produto, intitulado Trilhos Independentes. Atravessou 2012 e 2013 viajando por países da Europa, África e América Latina exibindo seus filmes e compartilhando suas ideias e experiências relativas ao cinema independente em diversas mostras e festivais como no 56º Café Com Filmes (CCFilmes 2012), em Portugal, no 10º Oberá en Cortos Film Festival, na Argentina, e na 12ª Mostra do Filme Livre (MFL 2013), no Brasil.
Em outubro de 2012 Lucas Estevan Soares fundou em Curitiba a empresa produtora de audiovisual International House of Cinema (IHC). Passou a produzir vídeos comerciais, como a homenagem da Volvo ao Dia do Marinheiro, e a colaborar com a cena musical local, como na parceria com P.A & P.H ou integrante da banda Rap Acústico.
Nesse período, em 2014, casou-se com Rhaissa Gonçalves, que se tornou sua sócia na IHC e também divide com Lucas a função de produtora.
Dois anos depois, o IHC lançou o curta Special Delivery, rodado em Roma, Itália, da diretora Andrea Traina. Por sua atuação ganhou o prêmio de “Melhor Ator de Curta-Metragem” no Premio Nazionale Musa D'Argento, realizado na Sicília em 2016. Também em 2016, Lucas produziu e dirigiu o documentário "Café em Leves Devaneios".
A primeira experiência musical de Lucas ocorreu de forma espontânea quando o rapper francês Gwad o convidou para colaborar na gravação da música "Pas a Plaindre" em 2012, logo após uma das exibições do seu projeto Trilhos Independentes em Clermont Ferrand. Essa experiência marcou o início de uma jornada musical paralela, que complementou o trabalho que Lucas sempre realizou no audiovisual. Desde então, ele tem desempenhado um papel ativo na criação das trilhas sonoras de todos os seus projetos cinematográficos.
No seu estilo principal, Lucas se dedica ao Hip Hop, mas também explora uma vertente eclética de Indie/Folk com influências da MPB, que ele tem explorado e incorporado ao seu repertório musical.
Em 2017 a IHC abriu em Miami (EUA) sua segunda unidade, passando a atender também o mercado daquele país. Lançou neste ano dois curtas realizados em 2011, "Twisted Lines", filmado em Nova York, e "Portraits in the Water", rodado em Singapura. Em 2021 a empresa criou uma distribuidora para comercializar principalmente produções próprias.
A repercussão do clipe “#Boquera”, lançado em 2018, motivou o início dos trabalhos em uma ideia surgida em 2014, a produção de um longa-metragem com um carro de telemensagens no centro da trama e o bairro Boqueirão como pano de fundo.
O filme, financiado com recursos da IHC (sem apoio de programas públicos de incentivo) ao estilo cinema de guerrilha, foi gravado no final de 2019, com a pós-produção ocorrendo no ano seguinte, já durante a pandemia de covid-19. Em 2022 o primeiro longa de Lucas Estevan Soares, que além de dirigir, roteirizar e atuar também compôs e participou da produção do filme e da trilha sonora, percorreu o circuito nacional e internacional de festivais de cinema, sendo bem recebido pela crítica geral (incluindo ser chamado em Cannes (França) de “grande exemplo do novo cinema popular brasileiro”) e premiado em Houston (EUA), Moscou (Rússia) e no Espírito Santo. Coração de Neon fez sua estreia no circuito comercial brasileiro em 9 de março de 2023.
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Potencial comercial
Lucas nasceu em Curitiba em 1990, vivendo toda a infância e adolescência no Boqueirão, um dos maiores bairros da capital paranaense. Em 2007 iniciou a carreira de ator, integrou a companhia de teatro Teatratividade e, dirigido por Reikrauss Benemond, atuou em diversos espetáculos teatrais no sul do Brasil.
Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2009 e ingressou no bacharelado de Cinema da Universidade Estácio de Sá. No ano seguinte dirigiu e roteirizou seu primeiro filme, Kabbalah, um média-metragem de caráter experimental. Depois vieram os curtas-metragens Ausência de Nós e The Airport Date. Com este último participou de festivais dentro e fora do país, como o Arouca Film Festival 2012, creditado no evento como “Terminal 2”.
Após 2 anos de Rio emigrou para os Estados Unidos. Nesse mesmo 2011, em Los Angeles, filmou Passaporte dos Sonhos, com atores de 10 nacionalidades e falado em 5 idiomas, no qual o diretor e roteirista também participou como ator. Recebeu uma proposta de trabalho para gravar nas Filipinas, aceitou, e transferiu-se para a Ásia.
No sudeste asiático realizou Ends Meat (em Manila), Bojou (Nagoia, Japão) e o documentário De um Novo Fernando para o Brasil (Ilhas Phi Phi, Tailândia). Na Oceania, em Melbourne, Austrália, filmou "Alegorias de Nós", no qual novamente atuou.
Lucas reuniu as obras Ausência de Nós, The Airport Date, Passaporte dos Sonhos, Ends Meat, Bojou, De um Novo Fernando para o Brasil e Alegorias de Nós e lançou um novo produto, intitulado Trilhos Independentes. Atravessou 2012 e 2013 viajando por países da Europa, África e América Latina exibindo seus filmes e compartilhando suas ideias e experiências relativas ao cinema independente em diversas mostras e festivais como no 56º Café Com Filmes (CCFilmes 2012), em Portugal, no 10º Oberá en Cortos Film Festival, na Argentina, e na 12ª Mostra do Filme Livre (MFL 2013), no Brasil.
Em outubro de 2012 Lucas Estevan Soares fundou em Curitiba a empresa produtora de audiovisual International House of Cinema (IHC). Passou a produzir vídeos comerciais, como a homenagem da Volvo ao Dia do Marinheiro, e a colaborar com a cena musical local, como na parceria com P.A & P.H ou integrante da banda Rap Acústico.
Nesse período, em 2014, casou-se com Rhaissa Gonçalves, que se tornou sua sócia na IHC e também divide com Lucas a função de produtora.
Dois anos depois, o IHC lançou o curta Special Delivery, rodado em Roma, Itália, da diretora Andrea Traina. Por sua atuação ganhou o prêmio de “Melhor Ator de Curta-Metragem” no Premio Nazionale Musa D'Argento, realizado na Sicília em 2016. Também em 2016, Lucas produziu e dirigiu o documentário "Café em Leves Devaneios".
A primeira experiência musical de Lucas ocorreu de forma espontânea quando o rapper francês Gwad o convidou para colaborar na gravação da música "Pas a Plaindre" em 2012, logo após uma das exibições do seu projeto Trilhos Independentes em Clermont Ferrand. Essa experiência marcou o início de uma jornada musical paralela, que complementou o trabalho que Lucas sempre realizou no audiovisual. Desde então, ele tem desempenhado um papel ativo na criação das trilhas sonoras de todos os seus projetos cinematográficos.
No seu estilo principal, Lucas se dedica ao Hip Hop, mas também explora uma vertente eclética de Indie/Folk com influências da MPB, que ele tem explorado e incorporado ao seu repertório musical.
Em 2017 a IHC abriu em Miami (EUA) sua segunda unidade, passando a atender também o mercado daquele país. Lançou neste ano dois curtas realizados em 2011, "Twisted Lines", filmado em Nova York, e "Portraits in the Water", rodado em Singapura. Em 2021 a empresa criou uma distribuidora para comercializar principalmente produções próprias.
A repercussão do clipe “#Boquera”, lançado em 2018, motivou o início dos trabalhos em uma ideia surgida em 2014, a produção de um longa-metragem com um carro de telemensagens no centro da trama e o bairro Boqueirão como pano de fundo.
O filme, financiado com recursos da IHC (sem apoio de programas públicos de incentivo) ao estilo cinema de guerrilha, foi gravado no final de 2019, com a pós-produção ocorrendo no ano seguinte, já durante a pandemia de covid-19. Em 2022 o primeiro longa de Lucas Estevan Soares, que além de dirigir, roteirizar e atuar também compôs e participou da produção do filme e da trilha sonora, percorreu o circuito nacional e internacional de festivais de cinema, sendo bem recebido pela crítica geral (incluindo ser chamado em Cannes (França) de “grande exemplo do novo cinema popular brasileiro”) e premiado em Houston (EUA), Moscou (Rússia) e no Espírito Santo. Coração de Neon fez sua estreia no circuito comercial brasileiro em 9 de março de 2023.
Conclusão
Lucas nasceu em Curitiba em 1990, vivendo toda a infância e adolescência no Boqueirão, um dos maiores bairros da capital paranaense. Em 2007 iniciou a carreira de ator, integrou a companhia de teatro Teatratividade e, dirigido por Reikrauss Benemond, atuou em diversos espetáculos teatrais no sul do Brasil.
Mudou-se para o Rio de Janeiro em 2009 e ingressou no bacharelado de Cinema da Universidade Estácio de Sá. No ano seguinte dirigiu e roteirizou seu primeiro filme, Kabbalah, um média-metragem de caráter experimental. Depois vieram os curtas-metragens Ausência de Nós e The Airport Date. Com este último participou de festivais dentro e fora do país, como o Arouca Film Festival 2012, creditado no evento como “Terminal 2”.
Após 2 anos de Rio emigrou para os Estados Unidos. Nesse mesmo 2011, em Los Angeles, filmou Passaporte dos Sonhos, com atores de 10 nacionalidades e falado em 5 idiomas, no qual o diretor e roteirista também participou como ator. Recebeu uma proposta de trabalho para gravar nas Filipinas, aceitou, e transferiu-se para a Ásia.
No sudeste asiático realizou Ends Meat (em Manila), Bojou (Nagoia, Japão) e o documentário De um Novo Fernando para o Brasil (Ilhas Phi Phi, Tailândia). Na Oceania, em Melbourne, Austrália, filmou "Alegorias de Nós", no qual novamente atuou.
Lucas reuniu as obras Ausência de Nós, The Airport Date, Passaporte dos Sonhos, Ends Meat, Bojou, De um Novo Fernando para o Brasil e Alegorias de Nós e lançou um novo produto, intitulado Trilhos Independentes. Atravessou 2012 e 2013 viajando por países da Europa, África e América Latina exibindo seus filmes e compartilhando suas ideias e experiências relativas ao cinema independente em diversas mostras e festivais como no 56º Café Com Filmes (CCFilmes 2012), em Portugal, no 10º Oberá en Cortos Film Festival, na Argentina, e na 12ª Mostra do Filme Livre (MFL 2013), no Brasil.
Em outubro de 2012 Lucas Estevan Soares fundou em Curitiba a empresa produtora de audiovisual International House of Cinema (IHC). Passou a produzir vídeos comerciais, como a homenagem da Volvo ao Dia do Marinheiro, e a colaborar com a cena musical local, como na parceria com P.A & P.H ou integrante da banda Rap Acústico.
Nesse período, em 2014, casou-se com Rhaissa Gonçalves, que se tornou sua sócia na IHC e também divide com Lucas a função de produtora.
Dois anos depois, o IHC lançou o curta Special Delivery, rodado em Roma, Itália, da diretora Andrea Traina. Por sua atuação ganhou o prêmio de “Melhor Ator de Curta-Metragem” no Premio Nazionale Musa D'Argento, realizado na Sicília em 2016. Também em 2016, Lucas produziu e dirigiu o documentário "Café em Leves Devaneios".
A primeira experiência musical de Lucas ocorreu de forma espontânea quando o rapper francês Gwad o convidou para colaborar na gravação da música "Pas a Plaindre" em 2012, logo após uma das exibições do seu projeto Trilhos Independentes em Clermont Ferrand. Essa experiência marcou o início de uma jornada musical paralela, que complementou o trabalho que Lucas sempre realizou no audiovisual. Desde então, ele tem desempenhado um papel ativo na criação das trilhas sonoras de todos os seus projetos cinematográficos.
No seu estilo principal, Lucas se dedica ao Hip Hop, mas também explora uma vertente eclética de Indie/Folk com influências da MPB, que ele tem explorado e incorporado ao seu repertório musical.
Em 2017 a IHC abriu em Miami (EUA) sua segunda unidade, passando a atender também o mercado daquele país. Lançou neste ano dois curtas realizados em 2011, "Twisted Lines", filmado em Nova York, e "Portraits in the Water", rodado em Singapura. Em 2021 a empresa criou uma distribuidora para comercializar principalmente produções próprias.
A repercussão do clipe “#Boquera”, lançado em 2018, motivou o início dos trabalhos em uma ideia surgida em 2014, a produção de um longa-metragem com um carro de telemensagens no centro da trama e o bairro Boqueirão como pano de fundo.
O filme, financiado com recursos da IHC (sem apoio de programas públicos de incentivo) ao estilo cinema de guerrilha, foi gravado no final de 2019, com a pós-produção ocorrendo no ano seguinte, já durante a pandemia de covid-19. Em 2022 o primeiro longa de Lucas Estevan Soares, que além de dirigir, roteirizar e atuar também compôs e participou da produção do filme e da trilha sonora, percorreu o circuito nacional e internacional de festivais de cinema, sendo bem recebido pela crítica geral (incluindo ser chamado em Cannes (França) de “grande exemplo do novo cinema popular brasileiro”) e premiado em Houston (EUA), Moscou (Rússia) e no Espírito Santo. Coração de Neon fez sua estreia no circuito comercial brasileiro em 9 de março de 2023.
Quem é o diretor?
Lucas Estevan Soares é o motor criativo e estratégico por trás do IHC — fundador, diretor e principal força intelectual da operação.
Curitibano, é um dos poucos cineastas paranaenses a levar um longa-metragem ao Festival de Cannes, consolidando sua presença entre os novos nomes do cinema brasileiro contemporâneo.
Aos 21 anos, percorreu 27 países fazendo cinema independente e lançou Trilhos Independentes (coletânea de 7 curtas) em festivais e mostras na Europa, África e América Latina — experiência que moldou sua capacidade de criar com poucos recursos e alto impacto.
Em 2012, fundou o IHC em Curitiba; em 2017, abriu unidade em Miami; em 2019, dirigiu, escreveu e protagonizou seu 1º longa (Coração de Neon), lançado nos cinemas em 2023 e reconhecido em Cannes como exemplo do Novo Cinema Popular Brasileiro.
Lucas domina todas as etapas da cadeia audiovisual (roteiro, direção, produção, som, montagem e trilha), criou sua própria distribuidora e mantém rede ativa com exibidores e parceiros técnicos (Dolby, Delarte, Cinemark). É também empresário e investidor do setor — um caso raro de quem idealiza, estrutura e entrega a visão completa do estúdio.
História de Sucesso
Coração de Neon foi 100% financiado pelos sócios do IHC, sem leis de incentivo, e distribuído de forma independente.
Resultados: exibição no Marché du Film (Cannes); reconhecimento crítico como “Novo Cinema Popular Brasileiro”; lançamento nacional (+100 salas nas redes Cinemark, UCI, Cinesystem, Cinépolis); estreias na Argentina e no Uruguai; prêmios em Houston (Remi Award, Melhor Filme), Moscou (Melhor Filme de Língua Estrangeira) e Pedra Azul (Melhor Filme, Melhor Roteiro, Melhor Direção).
